Tras las dos primeras prácticas del trimestre de fotografía artística en las que hemos buscado practicar en exteriores con texturas, trepidaciones o desenfoques(entre otras cosas) continuamos añadiendo contenido técnico muy interesante, esta vez relacionado con la iluminación de bodegones o naturaleza muerta. Este tipo de fotografía puede ser muy entretenida y gratificante, trabajando con elementos, creando nuestras propias composiciones e iluminando de infinitas formas…
La iluminación es algo realmente importante en este tipo de fotografías, así que en clase hemos visto varios conceptos básicos que debemos seguir para que nuestros bodegones “luzcan” de una manera más interesante a través del buen uso de la luz natural que entra en nuestras casas. De este modo, a través de la dirección y de la difusión o rebote de dicha luz hemos aprendido en clase cómo usar nuestra fuente de luz como luz envolvente, brillante o claro-oscuro (añadiendo cartulinas negras o blancas). Todo muy casero pero que nos puede ayudar mucho en nuestros primeros pasos para comprender cómo usar la luz para mejorar nuestras tomas.
Y a continuación algunas de las fotos que han ido haciendo los alumnos poniendo en práctica estos conceptos 🙂 Gracias a todos por dejarme compartirlas. Son fotos de: Patri Gonmart, Noe Orozco, Rubens Macнas, María José Jaén, Antonio Román, Tere Domínguez, Julio Díaz, Guiomar Lуpez, Cristina Ramírez, Paqui Guerra, Tirso Calvo, María García, Manoli García, Jesús González, Carol Alcalá, Carmen Pérez, Bea Tallуn, Magda Mf, Silvia Salado, Lucía Campos y Octavio Ramos.
Aprender iluminación en general, y la de bodegones o naturaleza muerta en particular, es algo que lleva mucho tiempo y dedicación pero, como habéis visto, con unos cuantos conceptos básicos podemos empezar a construir una base sólida sobre la que seguir aprendiendo mientras obtenemos resultados ciertamente interesantes. 🙂